Consideraciones para una educación artística intercultural

Resumen

Este artículo presenta argumentos construidos a partir del pensamiento crítico y decolonial sobre la necesidad de reformular los horizontes de la educación artística de herencia occidental, hacia una educación artística intercultural, que responda a los desafíos de las sociedades multiculturales contemporáneas. Se sitúa en el contexto de las crisis globales que afectan especialmente a Latinoamérica, exacerbando desigualdades sociales y culturales. Bogotá, como ejemplo, enfrenta un reto significativo al integrar a comunidades indígenas, afrodescendientes y migrantes en un sistema educativo que adolece de procesos de formación para maestros capaces de afrontar pedagógicamente esta sentida necesidad. El objetivo consiste en explorar cómo las políticas públicas, proyectos educativos y fundamentos teóricos pueden aportar a una educación abierta y transformadora. Se destacan iniciativas en países como Ecuador, Perú, México y Colombia, donde las constituciones y leyes educativas han avanzado hacia el reconocimiento de la diversidad cultural, promoviendo modelos como la etnoeducación y la educación intercultural bilingüe. Entre los resultados, se identifican estrategias pedagógicas efectivas, como la pedagogía crítica de Paulo Freire y el teatro del oprimido de Augusto Boal, que promueven el diálogo intercultural y la participación comunitaria, avanzando hacia un entramado con el arte y las manifestaciones culturales populares como modos para gestionar el entendimiento mutuo y la transformación social. Se concluye, la importancia de una educación artística intercultural que fomente el respeto por la diversidad y prepare a maestros comprometidos con los desafíos contemporáneos, instituyendo el diálogo horizontal entre saberes ancestrales y occidentales en aras de construir sociedades más justas.